悉尼燈光音樂節(jié) (Vivid Sydney)堪稱一年一度的盛會。它生動形象的講述了城市傳奇和城市愿景,并以創(chuàng)意燈光點(diǎn)燃城市靈魂。今年創(chuàng)意主題圍繞“自然Nature”展開,創(chuàng)作靈感與人們生活息息相關(guān)。藝術(shù)家憑借光影投射技術(shù),讓天馬行空的創(chuàng)意作品照進(jìn)現(xiàn)實(shí),創(chuàng)作了富有生命力的光影藝術(shù)。觀眾被邀請進(jìn)入一片光影世界中,聆聽曼妙的音樂,漫步在絢爛的燈光步道上,并悠閑的品嘗創(chuàng)意美食。
2023年燈光節(jié)從5月26日至6月17日,連續(xù)23天,共有四大板塊,包括繽紛燈光 Vivid Lights,繽紛音樂 Vivid Music,繽紛創(chuàng)意 Vivid Idea,繽紛美食 Vivid Food。屆時,燈光藝術(shù)將照亮整個悉尼,從悉尼歌劇院、悉尼海港大橋、當(dāng)代藝術(shù)博物館等著名地標(biāo),一直延伸到環(huán)形碼頭(Circular Quay)、巖石區(qū)(The Rocks)、巴蘭加魯(Barangaroo)、達(dá)令港(Darling Harbour)、The Goods Line等區(qū)域。
部分藝術(shù)作品賞析
鮮艷的光 Lights cape
作為2023年繽紛悉尼燈光音樂節(jié)的一部分, Lights cape首次來到悉尼皇家植物園。觀眾在充滿色彩的發(fā)光樹冠下,漫步在栩栩如生的花朵下,沿著灌木叢中迸發(fā)出來的霓虹燈,在光的碎片中穿過樹木,沉浸在由Culture Creative、Mandylights、Novak、Ithaca、TILT等知名本地和國際藝術(shù)家創(chuàng)作的音景和令人嘆為觀止的燈光作品中。
海女 Ama
Ama是一次 7 分鐘的冥想之旅。攝像機(jī)采用紅外線拍攝,高高飛過樹冠,潛入神秘的洞穴、角落和縫隙。Ama以當(dāng)?shù)刂谱魅薖hondupe的首張專輯Onykia(2021 年)中出色的同名環(huán)境音軌為背景,以一個迷幻的夢境將 Vivid House 變成了一個離奇迷人的世界,讓觀眾看到穿越悉尼隱蔽的海灣,陸地和海洋在這里交匯。
瀑布 WATERFALL
瀑布發(fā)出震耳欲聾的轟鳴聲,散發(fā)著大自然的原始力量。這是個受南美世界著名瀑布的啟發(fā)的藝術(shù)裝置。藝術(shù)家讓“水”通過 LED 網(wǎng)格流動,在底部裝上數(shù)字噴霧和薄霧,并結(jié)合了傳輸配樂,模擬出長20 米,神秘地懸在半空中的瀑布。
反了 Inside Out
Inside Out取材于澳大利亞設(shè)計(jì)博物館60 年代、70 年代和 80 年代的 7,500 多件作品,帶領(lǐng)觀眾開啟一場穿越澳大利亞30年裝飾和風(fēng)格的動畫之旅。
Inside Out專注于一系列融入自然的設(shè)計(jì),將花卉、鳥類和二戰(zhàn)后時代大膽色彩和圖案的驚人組合,以前所未有的方式投影到巨大的畫布上,帶來注重細(xì)節(jié)的超逼真的藝術(shù)作品。
最后的海洋 The Last Ocean
最后的海洋像一個巨大的棋盤格“冰蓋”,它由回收的海洋塑料制成。白天,人們在迷人的藍(lán)色和白色之間旋轉(zhuǎn),夜幕降臨,紛至沓來的人們,好像攪動了大海,使腳下冰的形狀和顏色在逐漸改變。這也在提醒觀眾,南極洲因海水變暖而融化和移動。
迷失 Losting
Losting是一個通往陌生的、不斷變化的世界的門戶。觀眾可以看到一個包含在雙面鏡子組成的立方體中的叢林。而鏡子在透明和反光、照明和黑暗之間擺動。當(dāng)觀眾沉浸在超凡脫俗的風(fēng)景中,它在眼前不斷收縮、擴(kuò)張和變化,令人困惑和著迷。
《迷失》好像悉尼燈光音樂節(jié)中的海市蜃樓,既沒有結(jié)束也沒有開始。它讓站在這里的觀眾可以像哲學(xué)家一樣思考人生,在大自然中迷失自己,然后重新認(rèn)識自己。